Bring Me The Horizon : Oli décortique Survival Horror et se livre en interview

A l'occasion de la sortie de l'EP POST HUMAN: SURVIVAL HORROR de Bring Me The Horizon (rock/metal/electro) aujourd'hui, le magazine NME a publié sa longue interview du chanteur Oli Sykes, remplie d'informations intéressantes pour les fans que nous sommes. 

Il raconte tout d'abord à NME son temps passé en quarantaine, période durant laquelle ils ont composé la majeure partie de l'EP : "Je ne sais pas ce que j'aurais fait si ce n'était pas pour pouvoir continuer à faire de la musique."

Le 1er aperçu nous a été donné l'an dernier avec le single "Ludens", un titre electro-rock composé pour la BO du jeu Death Stranding, et qui contient la phrase "How do I form a connection when we can’t even shake hands?", des mots écrits bien avant les mesures de distanciation sociale. 

"Je lisais certains des commentaires en ligne et quelqu'un a dit : 'Cette chanson s'appelle complètement 2020'", explique Oli. "Il y avait aussi quelques références dans la vidéo, comme des manifestants et Mat [Nicholls, batteur] portant un masque - qui étaient toutes une coïncidence. À l'époque, je pensais que je chantais à propos de quelque chose qui arriverait dans des années ; Je ne savais pas que ça arriverait dans quelques mois."

Concernant l'album amo, sorti en 2019, qui a atteint la 1ère place des charts au Royaume-Uni, et leur a valu une nomination aux BRIT Awards dans les catégories Meilleur Groupe et Meilleur Album Rock :

"Je suis vraiment fier de cet album, mais c'était du boulot - une vraie plaie. Peut-être que c’est parce que nous nous sommes forcés à faire un album qui n’était basé sur rien de ce que nous pouvions faire facilement. Nous ne pourrions plus faire ça. Vous passez un an et quelques à faire un disque, les gens l'écoutent en 45 minutes, puis ils se disent : 'D'accord, c'est quoi le prochain ?'' C'est comme avec une série Netflix - vous regardez les huit épisodes en une seule fois et c'est fini. Ca ne dure pas."

Pour ce nouveau projet, le groupe voulait se libérer des chaines du format d'un album classique (même si au final, ça y ressemble un peu) : 

"Nous voulions être moins précieux dans notre musique. Une partie de la musique que nous avons écrite récemment a consisté à ne pas trop y penser et à faire ce qui vient des tripes - et elle est probablement mieux reçue que ce sur quoi nous avons passé tellement plus longtemps."

Le journaliste leur demande s'ils crachent sur la place dans les charts, les awards et les têtes d'affiche de festival : 

"Nous avons transpiré si fort pour obtenir ce numéro un [à propos d'amo]. C’est génial, mais ce n’est pas comme si Coldplay sortait juste un disque et il allait directement au sommet. Nous en avons chié et nous sommes bousculés pour ça. C’est cool, mais qu’importe ? Personne ne se soucie de si notre album passe à la 1ère place ou à la 10ème. Pourquoi est-ce qu'on s'en soucie autant ? Ca ne signifie rien. Pour qui le faisons-nous vraiment ? Juste notre propre ego ? C'est inutile."

Il pense pareil de la nomination aux Grammys :

"Nous n'avions aucune idée de ce qui allait se passer, mais ces choses vous dérangent. Ca m'empoisonne, car je vois tous ces gens qui font mieux que nous. Tu commences à vouloir tout ce qu’ils ont. Ton ego commence à parler. Tu deviens matérialiste. Nous avons de quoi être fiers sans comparer qui a obtenu le plus d'abonnés ou qui a le plus vendu."

Les EP du projet Post Human sont une réaction au choc, à la peur, au chaos et à la confusion de 2020. 

"'Parasite Eve' était à l’aube d’un nouveau problème auquel l’humanité allait faire face. Je devenais anxieux, sentant que ça pourrait être notre avenir. Je l'ai écrit avant le Covid, et nous avons beaucoup discuté de l'opportunité de le publier ou non. Nous étions inquiets de savoir si c'était offensant. La phrase 'When we forget the infection/Will we remember the lesson?’ Était à l’origine 'If we survive the infection…'. Cette phrase m'a secoué au début parce que les gens étaient en train de mourir. 

Ensuite, on s'est dit : 'Les gens ont besoin de ça, en fait', pour obtenir une expérience cathartique à partir de la musique et traiter un peu les choses - même si c'est sombre. Ca a vraiment cimenté ce que nous voulions faire avec cet album et sur quoi le reste de l'album allait être thématisé."

Décrivant Survival Horror comme "un disque de recrutement avec des chansons de combat", Oli explique que ses neuf titres sont un cri de ralliement pour agir maintenant contre les inégalités et le péril environnemental - qui étaient là depuis toujours, mais qu'il est devenu impossible d'ignorer au milieu du chaos de la crise des coronavirus : "Nous essayons de mettre autant de gens énervés et en colère que possible pour qu'ils rejoignent la cause. Nous avons l’impression d’être sur le point de faire quelque chose, de comprendre comment est notre culture et comment nous cherchons à détruire les gens. Nous pouvons devenir quelque chose de meilleur que ce que les humains sont actuellement."

"Kingslayer", qui présente la sensation pop metal japonaise BABYMETAL, est une ode à quelqu'un qui "est prêt à faire ce qui est bien même si c'est illégal", dit Oli. "L'ironie de Trump condamnant [l'union antifasciste] ANTIFA et voulant les appeler une organisation terroriste est tout simplement insensé. Il admet fondamentalement qu’il est fasciste."

"'Teardrops' raconte comment nous avons été traumatisés par la soumission. Que les médias aient voulu qu'il en soit ainsi ou non, la mort ne devient que des statistiques. Nous avons été tellement frappés par des mauvaises nouvelles au cours de l’année dernière. On s'est dit : 'Putain de merde, il y a de la vraie merde qui se passe là-dessus. Nous venons de faire du somnambulisme."

Le tube pop metal "Obey" voit le groupe implorer l’auditeur de "se réveiller et de sentir la corruption". "Dans les paroles, ça vient en grande partie de l’oppresseur qui dit : 'Ne faites pas trop attention ! Continuez votre vie et vous n'aurez pas trop de problèmes'", explique-t-il. "Si vous en faites tout un plat, nous allons sortir et vous recadrer." Ca fait écho à ce que [Donald Trump] a dit tout au long des [manifestations du BLM], semblant soutenir les groupes de droite. Ce sont des cauchemars. Ca essaie de transmettre cette idée que nous sommes un peu trop soumis."

A propos de YUNGBLUD, qui apparait sur le morceau :

"C’est le genre d’artiste dont le rock a besoin - le genre de rockstar qui change une scène. Je l'aime ; il illumine une pièce. Il est l'opposé de moi. J'aurais aimé pouvoir avoir cette confiance qu'il a. C'est contagieux et c'est pourquoi beaucoup d'enfants l'admirent. Depuis Bowie, nous n’avions pas eu de personnes si honnêtes et sincères avec elles-mêmes et qui se foutent et ne jouent pas selon les règles."

En 2015, BMTH avait juré de porter le flambeau de Linkin Park en tant que "groupe d'entrée", pour ramener le rock sur les radios grand public et au sommet des festivals de musique : 

"Même Yungblud me disait, 'Faire une chanson ensemble est si bon pour la scène'. Peu importe que vous ayez le meilleur groupe du monde, parce que si c'est le seul, alors cette scène meurt… Vous pouvez compter à deux mains les grands groupes de rock qui ne sont pas des actes hérités ou des groupes indie/pop comme The 1975. Pour le rock vraiment heavy, il n'y a pas vraiment assez d'artistes pour convaincre les gens. Je suis excité quand je vois Machine Gun Kelly faire un album pop punk. Ca va amener des gens dans notre monde."

Quant à leur collaboration avec BABYMETAL :

"Nous voulions faire quelque chose avec eux depuis des lustres. Nous avons un lien vraiment spécial avec eux, même si nous ne parlons pas la même langue. Nous ne sortons pas et n’avons pas de conversations, mais lorsque vous les voyez, ça vous rend vraiment heureux. Ils fonctionnent si bien avec l'idée même que ce disque soit cyber-punky. Ca ressemble à une bande-annonce d'anime."

Enfin, à propos du morceau final en duo avec Amy Lee d'Evanescence : 

"Ce qui est étrange à propos d'Evanescence, c'est que nous avons été poursuivis par eux sur notre dernier album", dit Oli avec un sourire. "Sur 'Nihilist Blues', nous avons copié l’un de leurs couplets. C'était inconscient, mais quand c'est arrivé, nous nous sommes dit : 'Nous n'allons même pas discuter'." Après que le groupe ai accepté de partager un crédit d’écriture avec Amy, la direction d’Evanescence a pris contact : "Ils nous ont dit : 'Amy aime vraiment votre groupe et aimerait travailler avec vous'. C'était la lueur d'espoir."

"L’idée de cette chanson est que je suis l’humanité, Amy est Mère Nature et c’était la chose parfaite que la mère du rock la chante. C’est la fin de notre monde, nous devons donc essayer d’en trouver un nouveau." [Survival Horror] se termine sur une voie pleine d’espoir. Nous espérons que cela donnera envie aux gens de faire quelque chose."

"1X1", quant à lui, présente les revivalistes britanniques du nu-metal Nova Twins, l’un des nouveaux groupes préférés d'Oli, qui a bercé plusieurs de ses heures de quarantaine. La chanson, dit-il, aborde "la culpabilité que nous portons en tant que société pour ce que nous avons fait à d’autres espèces et ethnies et à d’autres genres", mais aussi la lutte pour échapper à sa propre histoire.

Oli parle de sa rédemption et de l'isolement : 

"Peu importe combien les gens changent ; ils seront toujours définis par les personnes qu’ils étaient", dit-il. "Je pense que la culture est devenue vraiment mauvaise. Avec la quarantaine, nous avons tous été assis dans nos maisons juste à glander. J'essaie de rattraper mon propre passé et les erreurs que j'ai commises, et j'essaie vraiment d'apprendre à être qui je suis aujourd'hui sans me soucier du passé ou de ce qui pourrait arriver dans le futur. C’est cathartique, accepter mes propres démons personnels, auxquels j’ai eu affaire cette année."

Il n'ose plus trop s'engager dans les réseaux sociaux. Pris pour cible par des trolls aux débuts du groupe, il avait supprimé Twitter de son téléphone parce que "ça ne représente pas le monde réel" :

"Lorsque nous avons sorti 'Obey', il y avait tous ces fans de Yungblud d’une génération différente. J'ai vu un commentaire négatif à mon sujet disant : 'Ce mec est un putain de connard - il a fait ceci et il a fait cela' et ce sont des conneries qui ne sont jamais arrivées. Cette personne pense que je suis mauvais. Peu importe si vous savez que vous ne l'avez pas fait ou que vous savez que vous n'êtes pas cette personne, mais ils ont ce pouvoir sur moi, alors je dois en sortir."

Concernant le côté plus politique de l'EP : 

"Nos albums ont toujours parlé de merdes personnelles. Je ne connais rien à la politique - pas au-delà de ce que je ressens. Nous vivons dans un endroit où les gens qui ne font rien pour aider la planète sont ceux qui sont riches, et les gens qui mettent leur vie en danger ne gagnent pas d’argent. C'est tellement corrompu et déformé. Vous n’avez pas besoin de connaître la 'politique' pour en parler, car la politique affecte la planète entière et le bien-être mental des gens."

Il est lui-même partagé quant à sa position sur le spectre politique : 

"Je ne peux évidemment pas me connecter à la politique de droite, mais je ne peux pas non plus me connecter à la politique de gauche parce que tout est si noir et blanc. Les gens essaient de vous dire que 'vous êtes cette chose'. Si je devais faire un choix, ce serait la gauche, mais il y a tellement de choses là-bas qui ne marchent pas aussi. C'est toujours si extrême."

Oli dit que l’humanité doit mettre de côté les divisions et la cupidité : "La façon dont le monde fonctionne nous a montré que ce n’était pas juste. Si quelque chose d'aussi simple qu'un virus peut déstabiliser toute notre planète, alors ça ne fonctionne pas vraiment, n'est-ce pas ?"

"Je suis comme tout le monde - confus, effrayé et en colère. J'ai besoin de me déconnecter un peu et d'apprendre des choses sur moi-même. J'espère pouvoir partir et avoir une révélation sur ce qu'il faut faire ensuite, car pour le moment je n'ai aucune putain d'idée. Je suis sûr que ça va venir…"

Vous en voulez encore ? Une autre interview d'Oli est disponible sur The Guardian, mais celle là on ne va malheureusement pas vous la traduire complètement… on a une vie et un job dans la vraie vie. Mais comme on est un peu masos, et surtout de gros fans, on va quand même s'intéresser à deux passages. 

Le premier, un dans lequel Oli raconte comment il était le souffre-douleur de son école : 

"J'étais le punching bag de l'école", dit-il. "Au sens propre. La blague de fin de la 11ème année c'était de me tabasser. Ca a commencé avec un enfant qui me tabassait, puis tout le monde… C'était implanté en moi que c'était ce que tout le monde allait me faire, pour le reste de ma vie."

Il parle ensuite de la séparation avec son ex-femme, après qu'elle l'ai trompé. Elle l'a ensuite accusé d'infidélités à son tour, de l'avoir giflée et de lui avoir craché dessus. Il dément le tout  :

"Je lui ai dit : 'Je t'aime, mais je ne peux plus faire ça.' Je suis resté tellement calme… qu'elle crie sur les toits que j'étais une personne abusive, c'est incroyable. J'ai été dans des relations où j'ai trompé l'autre personne - Je n'ai pas toujours été un saint. Et elle traversait une période vraiment sombre quand c'est arrivé, alors il y avait toujours plus d'inquiétude que de haine. La nuit où je l'ai découvert a été un moment si sombre. Ca l'a emporté sur ma colère, la sécurité de cette personne."

amo, réalisé après cette douloureuse rupture, était en grande partie étonnamment détendu. "Cracher sur des guitares lourdes aurait donné l'impression que je lui souhaitais du mal, mais je ne l’ai pas fait." Il avait également rencontré sa deuxième femme, Alissa Salls. "Nous nous soutenons. C'est très aimant, compatissant, ouvert et confiant. Les gens restent dans des relations abusives, qu'elles soient émotionnelles ou physiques, parce qu’ils pensent : 'C’est de l’amour, l’amour est difficile.' Mais ce conte de fées, parfait, idéaliste, ce n’est pas de la fantaisie : il faut juste trouver les bonnes personnes."