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Live Report : Jera On Air 2024 - 30 ans de passion musicale & Jour 1 (27/06/2024)


Jera On Air
est un festival de musique emblématique qui a célébré ses 30 ans d’existence le week-end dernier, avec 30 000 festivaliers. Depuis sa création, ce festival a évolué pour devenir l'un des événements musicaux les plus attendus aux Pays-Bas et en Europe. Il est particulièrement reconnu pour sa programmation éclectique et énergique, mêlant punk, hardcore, metalcore et autres genres de musique alternative. Le festival est également le plus gros festival du pays organisé par des bénévoles uniquement. Pour célébrer ces trente années, le Jera voit grand, voit XL : un jour en plus avec des groupes tel que The Prodigy, Enter Shikari ou bien une icône nationale, Joke Meijer.

Historique

Fondé en 1992 dans la petite ville de Ysselsteyn aux Pays-Bas, Jera On Air a commencé comme un petit événement local. Grâce à la passion et à l'engagement de ses organisateurs et de ses fans, il a rapidement gagné en popularité. Au fil des années, le festival a attiré de plus en plus de spectateurs et a accueilli des groupes de renommée internationale, devenant ainsi une référence dans le monde de la musique alternative.

Évolution

- 1992 : première édition du festival avec une poignée de groupes locaux

-  Années 2000 : expansion du festival, ajout de nouvelles scènes et augmentation du nombre de jours

- 2010 : introduction de nouvelles technologies et amélioration des infrastructures pour accueillir un public croissant

- 2020 : malgré les défis posés par la pandémie de COVID-19, Jera On Air continue de s'adapter et d'innover

Programmation et Artistes

Chaque année, Jera On Air propose une programmation variée qui attire des fans de tous horizons. Parmi les artistes emblématiques ayant participé au festival, on peut citer :

Hatebreed
The Prodigy
Enter Shikari
Parkway Drive
Bad Religion
The Offspring

Ces artistes, ainsi que de nombreux autres, ont contribué à faire de Jera On Air un rendez-vous incontournable pour les amateurs de musique alternative.

Expérience du Festival

Jera On Air est plus qu'un simple festival de musique. C'est une véritable expérience immersive avec :

- plusieurs scènes pour des performances simultanées.

- camping pour permettre aux festivaliers de vivre pleinement l'événement.

- marchés et stands proposant des produits dérivés, de la nourriture et des boissons (le festival propose de nombreux stands vegans).

- rampe pour les sports extremes

Engagement Communautaire

Le festival a toujours mis un point d'honneur à s'impliquer dans la communauté locale. Il travaille en étroite collaboration avec des bénévoles et des associations pour garantir un impact positif sur la région. Jera soutient également diverses initiatives écologiques pour minimiser son empreinte environnementale.


JOUR 1

Le soleil est de la partie cette année, les festivaliers sont parés pour 4 jours de folies ! Troisième édition pour ma part et je remarque quelques nouveautés : la consigne. En effet, les années précédentes, les planches des tentes du festivals étaient jonchées par un lit de plastique. Cette année, ce système à réduit les déchets.

En tant que personnes avec un handicap invisible, je tiens à acclamer une chose : les rampes pour les PMR sont surélevées, derrière la régie, en bref : une vue et sons incroyables. Choses rares dans les concerts et festivals.

Knosis

Le Jera ouvre la saison avec Knosis, malgré une tente à moitié vide (les festivaliers s’installant petit à petit au camping), la tente vibre d’excitation alors que les fans se rassemblent pour voir Knosis, le nouveau groupe de metal. La tente est remplie d'amateurs de riffs complexes et de rythmes puissants, impatients de découvrir la performance en direct de Ryo Kinoshita, ancien leader de Crystal Lake, disparu des radars depuis quelques années. Les sons s’enchainent, les reprises aussi (Davidan de Machine Head, March of the Pigs, Nine Inch Nails), en effet le groupe n’a qu’un seul album à défendre.

Ryo, cette fois-ci accompagné d’une guitare, prend le temps de remercier les fans pour leur présence et leur soutien.

Le concert de Knosis est une réussite éclatante. Knosis confirme sa place parmi les groupes à surveiller de près dans la scène. Ce nouveau projet est totalement différent, Ryo est toujours aussi puissant vocalement.

Shadow of Intent

Shadow of Intent, l’un des groupes les plus percutants de la scène deathcore, s’apprête à monter sur scène.

Des chants grégoriens et des orchestrations sinistres remplissent la salle alors que les membres prennent place. Le groupe commence avec "Blood in the Sands of time" et la salle explose. Ben Duerr, le chanteur, apparaît en pleine forme, sa voix gutturale et ses screams perçant l'atmosphère.

Le groupe propose une sélection de morceaux qui captivent immédiatement l’audience. Des titres comme "Malediction", "The Heretic Prevails" et "Gravesinger" montrent leur maîtrise du deathcore symphonique. Chaque chanson est un mélange de brutalité et de sophistication, tenant le public en haleine du début à la fin.

Le concert est une démonstration éclatante de la puissance et de la maîtrise du groupe dans le genre deathcore. Leur capacité à fusionner des éléments symphoniques avec une brutalité extrême crée une expérience live unique et inoubliable.


Movements

Une mélodie envoûtante commence à résonner à travers les haut-parleurs du Jera. Movements monte sur scène avec "You’re One of Us Now". Patrick Miranda, le chanteur, capte immédiatement l'attention de la foule avec sa voix émotive et puissante. Les fans acclament avec enthousiasme, prêts à plonger dans l’univers musical du groupe.

Movements enchaîne une série de morceaux qui captivent l’audience. Des titres comme "Colorblind" et "Fail You" résonnent fortement, chacun apportant une intensité émotionnelle unique. Les paroles introspectives et les mélodies poignantes créent une connexion profonde entre le groupe et le public.

Le frontman s'adresse souvent à la foule, exprimant sa gratitude pour le soutien des fans. L’interaction renforce le lien entre le groupe et le public, créant une atmosphère intime malgré la grande échelle du festival. Il se confit sur son regret de ne pas être venus plus tôt en festival ici, en Europe.

L’ après-midi atteint son sommet avec "Daylily". Cette chanson, qui parle d'espoir et de guérison, devient un moment cathartique pour tout le monde présent. Les fans chantent en chÅ“ur, créant une mer de voix unifiée par les paroles inspirantes.

L’énergie positive et la passion du groupe transforment cette performance en un moment de pur bonheur partagé.


Imminence

Le groupe suédois, qui mélange avec talent le metalcore mélodique et des éléments orchestraux, revient aux Pays-Bas, passant de la petite scène BUZZAR en 2022, jouant en face de The Offspring, à la MainStage. La foule est massée devant la scène principale, impatiente de (re)découvrir la puissance et l'intensité des "Architects avec un violon".

Une introduction orchestrale envoûtante remplit l'air. Imminence entre sur scène avec une présence imposante, lançant leur set avec "Heaven Shall Burn". Le chanteur Eddie Berg capte immédiatement l'attention avec sa voix puissante et émotionnelle, plongeant la foule dans une transe musicale accompagné de son violon.

Imminence enchaîne avec une série de morceaux qui montrent leur diversité musicale et leur talent instrumental. Des titres de leur dernier album en date, The Black, captivent l’audience avec leurs mélodies accrocheuses et leurs refrains puissants. Chaque chanson est une exploration de l’intensité émotionnelle et de la profondeur lyrique du groupe. Le Sam Carter à chemise à fleur nous fait voyager. Les fans chantent chaque mot avec passion, créant une communion musicale entre le groupe et son public. Le mythique "Erase" délivre une performance intense où les rythmes frénétiques et les harmonies éthérées montrent la virtuosité technique de chaque membre du groupe. Le jeu de scène dynamique et les éclairages dramatiques ajoutent une dimension visuelle captivante.

Le set atteint son apogée avec "Temptation", un morceau qui fusionne habilement les éléments orchestraux avec la puissance du metalcore. Les fans sont transportés par l'émotion brute et l'intensité de la performance, chantant et criant avec une passion débordante jusqu'aux dernières notes.


Electric Callboy

Une Nuit Explosive de metalcore !

Le festival est en effervescence ce soir avec la performance très attendue d'Electric Callboy, le groupe allemand qui fusionne metalcore, electronicore et éléments EDM dans un cocktail explosif. Les fans se pressent devant la scène principale, prêts à être entraînés dans une soirée de frénésie musicale et d'énergie débordante. Le groupe qui jouait à 16 heures en 2022 clôture cette première soirée en 2024.

Une intro électronique commence à résonner. Electric Callboy monte sur scène avec une énergie contagieuse, lançant leur set avec "Tekkno Train". La foule explose en chants et en mouvements, absorbée par la puissance sonore et visuelle du groupe.

La bande délivre un mix explosif de ses hits. Des titres comme "RATATA" et "We Got the Moves" secouent la foule avec des riffs lourds, des synthés percutants et des refrains accrocheurs. Chaque chanson est un appel à la danse et au headbang, créant une atmosphère de fête metallique.

Les membres d'Electric Callboy interagissent (très) régulièrement avec la foule, encourageant les fans à participer et à se laisser aller à la musique. Le chanteur, Kevin Ratajczak, communique avec le public en anglais et en néerlandais, créant une connexion directe et personnelle qui amplifie l'enthousiasme de la foule. Le batteur nous délivre un solo de Darude, s’enchainant sur le populaire "Hypa Hypa". Le groupe s’amuse et amuse l’audience avec des reprises de "Let It Go", "I Want It That Way".

La soirée culmine avec "MC Thunder", un morceau iconique qui mélange parfaitement la lourdeur du metalcore avec l'énergie contagieuse de l'electronicore. Les fans chantent chaque parole avec passion, créant une ambiance de célébration collective qui atteint son apogée avec les derniers accords.


Le concert d’Electric Callboy au Jera est un triomphe absolu. Le groupe a su captiver et divertir la foule avec une performance énergique et impeccablement exécutée malgré un set relativement long (19 titres), rythme à coup de confettis, pyrotechnie… En quittant la scène, Electric Callboy laisse derrière eux une mer de fans euphoriques, ayant vécu une première nuit mémorable. Leur présence au Jera confirme leur statut de leader dans le genre et laisse les fans impatients de les revoir sur scène.

Pour conclure ce premier jour, les trente ans du Jera ont démarré très fort mettant en avant des groupes des 4 coins du monde, entre hardcore et metalcore.

Le programme de demain monte la barre encore plus haut : Sum 41, Simple Plan et Dropkick Murphys en tête d’affiche !

Texte et photos : Freya. 

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